戲曲藝術的「程式動作」本來是由觀照日常開始的⋯⋯
由氏族及務農社會到今天城市化的消費主義世代，日常生活的內容，應對著周邊世界的運作尺度和習性，自然而然的，人為的，前前後後因應呈現過的身體及行為現象，箇中變化的緣由，實在難以一下子教人想得透的！

假如，古時「祭典儀式」是要和神溝通的「典禮」，當中也涵蓋著強烈的權力意志，把「溝／通」的定位構成：神、（被選中的）祭師和百姓等三重性程式。其中「祭品」和「儀式」取材，卻又是平常生活中挑選出來的「恩物」，以安頓人和上蒼間神聖不可侵犯的「距離」，「日常」本身，豈不早已是「神聖」的必須部分？
戲曲仿效祭典的「程式語言」，應也是試圖和普通市民（觀眾）建築可相互理解的橋樑。日子久了，按生活體驗的深淺，當中本來尋常的步法和做手語彙，便有好不一樣味道的呈現。其中所「表」所「演」的人物故事，總有熟悉的「日常行為規範」和「語言腔調」，看你我如何從中延伸閱讀。程式的聲音和現象的內部，每每因應不同「戲劇情境」和「角色身份」，滲透出迴異的人文色彩，也正是其中可以最吸引人的地方。
日常的身體動作，如坐、立、蹲、行、轉、跨、臥、跳、躍、扭、跑、動、翻、滾、追、舞、指、向等等不同形態的姿勢轉換，按心情和處境，調整著行為方位和速度。由外觀到內觀，箇中看似重複的身體現象，又或是大家都以為可以明白的肢體語言，卻默默涵蓋著許多不斷質變的時候，呈現出來的感覺，教你我可窮一生去細味當中反照著的「生活滋味」。由私密的個人空間，到家庭及不同群集底下所牽動的「身體狀態」，充斥著許多「文化符號」和「生活物語」。及至情感、意志和意識形態的異常力量，身體行動的質地，默默耕耘出（或孵化出）千變萬化的過程。微觀之，可以是一本本小說或詩篇的「書寫行動」！宏觀之，看到人底生活的文化哲學，按族群和地緣，構成多色多樣的人文風情！綜觀之，又冥冥中回到自身行動當下，對照出許多有趣的「身體移動版圖」！
你身上有眾多民族舞的體驗，一定明白不同地方舞動的箇中因由⋯⋯
舞，如在空間寫詩寫畫！整合著的，是觀照世界下抽取出來的特殊眼界和民間養份。身體的藝術行動，勾畫出來的人文景觀，是日常景象的壓縮體，所以充滿活力感。其中擬象，按不同個體的經驗和自身條件，打開的，可以是深值細味的人心生態！
此間的日常，都和電腦拉上了關係！戲曲的「幻境」，究竟有多少可和「電子化的日常」共生共處？
面向AI人功智能的新世代想像，人類，總愛借他物，去反照自身的存在和建築可能的意義。同時，又不禁透過自己創造的「機械人想像」，看到自己也許同時持有「AI的特質」：藉借來的軀體，按預設條件，執行（生命）「差事」！結果，旅途上，因應遇上的事物影照，猶似尋找著自身「存在」的「源／由」之鏡！此間的日常，在好不一樣的生活環境和物質文化下，身體的形軌，相比戲曲中程式動作概念，委實早翻出了多少好不一樣的想像了⋯⋯
因此，「程式」概念，必須持續演化！行動過程中，並不是要丟棄老祖宗的「遺產」，而是承先啟後，既融通它底存有的美學智慧，同時，容許不斷更新其中素材，借任何可重新學習的生活及文化板塊，繼續提煉可移動範式的「戲曲藝術」精神！
回到日常，再細心觀照和思考，一切，如古早人類，每日行動，並不是按文字出發的。奈何，當往後循文化累積，文字記載似乎成就了「另一假設」，把行動本體套裝上重重「系統」化的訓練，所謂每日行進的生活方式，默默滲入了莫名的「規程」！由人類物器的發明，及至不同地緣的生態環境，造就出迴異的「日常」。每日行為，在重重物質、經濟、社會、政治以至相依的道德框架，環觀種種，究竟什麼才算得上是「平凡的事」？究竟人的「信／念」如何開始植根，緊隨而至，是連串試圖體現或實踐它的「行動／念頭」。當中，在種種不同際遇下莫名碰上、擦撞或混成的事件裡，影響著多少非比尋常的「日常行徑」？
智能手機的出現，畢竟如何支配了今天的日常？如何按「戲曲藝術」的「程式語言」，去看待如是在變的日常身體行動，似乎是不可能完全避開的課題！因物思遷，行為亦隨之移陣。藝術語言，如同生活，對應眼下浮現的景觀，不斷重整其中難以抹煞那從來沒有停止浮動的「文化內涵」。日常的「平凡」，隨時代的演變，早滲透著好不平凡的內部，也正是藝行者無法丟棄持續觀察的重要部分，轉化成資源，建構或拆解「下一個當下的合成」⋯⋯
奧地利作家彼得漢克（Peter Handke）曾撰寫過一個沒有對話的劇本，名叫《我們互不相識的一小時》（The hour we knew nothing of each other）[1] ，呈現一個在廣場上觀察到的「日常生態」：四百多個「路人」走過或停留在廣場上的身體意態！他的書寫，是後設的「藝術行動」，但勾畫出一幅美麗而毫不簡單的「簡單生活拼圖」！在今天「娛樂文化」作為商業程式其中重要部分的世代，「日常」的「生／活」，恐怖一個不小心，便被人「管理」得「頭頭是道」了⋯⋯
教我又想及曹雪芹的《紅樓夢》。大觀園裡的「日常」，又是充滿著怎麼樣的細節和色彩？在賈府演戲的戲台和戲班 [2]，究竟在戲台上的和戲台下的世界，靠著多少「文化才藝」的薰陶，才能融合一種相互欣賞和存在的關係？在講究氣派和場面的氛圍下，其「日常」真會「襲人」！尋常百姓，又怎能理解箇中「品味」？
也許，戲曲的日常，其「戲台」似一直在彰顯著階級意識的地方！
你的日常和他的日常，本來涵蓋著許多相交和相撞的「交通問題」，在不同的「生活戲台」上，各自修行其「品味」。輾轉被濃縮和假借到舞台上的「日常」，很容易在追求「戲劇性」的前提下，令當中意識質變！也許，因此會不時教人莫名其妙的受到「異常」感染，一再迷走在充滿束縛的、「戲裝」了的身體影拾之間！大觀其中一切現象之所以，委實是不簡單的、值得反覆思量的「人文功課」！
究竟，戲劇性的程式，如何改變著「日常」的「審美」？或是，因累積的習慣，迷失了對日常生活的觸覺，唯有追求「反常」以至「非常」的「身體行動」，借人家的「藝術重整」，翻開久沒梳理的神經，去體現尋常放棄了的細碎生活景致？
微觀此間或那刻的「日常姿態」，時間和心息，彷彿一直在和自己以至周邊對話：
坐，何以不定不安？
（剛剛有一隻蚊子飛過⋯⋯）
立，卻不知身在何方⋯⋯
（腦海中仍停留在瞬間前遇上的閃電⋯⋯）
蹲，身體即時對抗似的投訴著⋯⋯
（血管阻塞是實情！）
行，步履蹣跚的填塞著焦躁和疲憊！
（適才發了一個噩夢⋯⋯）
轉，如是莫名尋向？
（如模擬著電影裡的POV鏡頭運動⋯⋯）
跨，隨著潛意識的慾望推進⋯⋯
（卻從來沒有真正的行動！）
臥，腦海中眼睛卻從沒閉上⋯⋯
（必須先平伏仍在亢奮的身體⋯⋯）
跳，究竟是否只是剎時衝動？
（或是因突然目睹一隻蟑螂⋯⋯）
躍，畢竟是憑著怎麼樣的信念？
（意識形態究竟如何在心裡植根？）
扭，才知和脊患相處上的日子⋯⋯
（必須先重新深呼吸⋯⋯）
跑，不到半公里便體力不支了！
（身體又在電視影像前丟掉了多少個時辰？）
動，從心底深處的呼喚再出發⋯⋯
（只是依然沒有行動！）
翻，自小因容易眩暈而放棄了⋯⋯
（身體的本質應如何追究？）
滾，不到半個身便看不到東西了！
（莫名的恐懼又佔領了神經系統⋯⋯）
追，沿夢的虛線上不知過了多少時日⋯⋯
（腳步仍長期平衡在邊緣地帶⋯⋯）
舞，身體卻沒有動！
（仍自覺沒乎合人家期望的條件⋯⋯）
指，手、心、神各有各的步調⋯⋯
（也許一直搞不清控制中心應在何處⋯⋯）
向，似是生理和心理的持續交戰⋯⋯
（廣告如是在眼前重複的播放著⋯⋯）
沿著似仍然可「觀照」的點滴「意識／表象」，「日常」似早日復日間，在埋伏著的「非常境遇」中尋向⋯⋯
「我」的「日常」，畢竟是不是太多個「我」在爭戰？
如此的「爭戰」，戲曲上，如何套在「程式動作」裡頭，找出「我」的「身段」？
周世顯和長平公主在碰上前那日常的「我」，究竟是怎樣的？
如此，所謂「回到日常」，究竟應回到自己作為獨立個體再出發？還是，這「個體」委實不可能完全「獨立」，背後承擔著時代演變下的政治、社會及文化撞擊，以至內藏老祖宗的「累計生理數值系統」，如此「日常跡象」底下，雜染多少（非常想像的）客觀或主觀的裡外因素，交媾出的「平常生態」，其「貌」怎辨？一切，在每日身體穿梭的「（有限）合成體」，可有在上回或下回分解前的種種抉擇，訂定出不斷移陣的標準，呈現的，不都是機遇的片碎場景而已？
崇禎皇帝的「日常」，面對李自成入關，又是怎麼樣的衝擊了？
舞蹈的世界，不像戲劇太在意道德！舞，因「慟」起蹈。腳步間，似莫名好奇的追蹤著存在的身體，以及與之無時無刻相連著的「生命故事」，雕塑眼下亦深亦廣的「存在景觀」⋯⋯
舞蹈，也有它的「程式」，按人、情、境、念，建構出相應詩意的身段和步法。身體，由「日常想像」的支援下，解開箇中又毫不平凡的「日常感覺」，重新起動神經系統，審視慣性背後支配著思緖和行動的本源，和當下再學習「談談情」的可能⋯⋯
回到日常，誰知眼下日光，從來是「遲到了八分鐘的事實」（由太陽光射到地球的時間）！如「常」，在看似固定不變的前設概念下，仿似「五常三綱」又在說話！可有因「常許」而把身心牢固在重複的習念中，給「常服」縛住了手腳？
裳（常），障蔽著身體，其「衣」（巾）怎織？戲曲的衣裝，何「常」之有？
「回」「到」之間，可由那一個「囗」再出發，穿梭其中？可及「至」之地，其門可有「刃」開鎖？推開「藝／術」之門，見「常」之「樹」，爬上去，才知種在怎麼的土壤，才感知周邊風雨和陽光的照顅⋯⋯
靜觀你的孩兒，當知他們面對日常的態度，起初是沒有什麼束縛的！
風籽／2021.09.29
[1] 我們（豈真）互不相識的一小時【https://www.hobitgoon.com/blog/article-on-handke-play/ 】
[2] 《紅樓夢》中的賈府：看古代貴族隱形戲台背後的深意【https://ppfocus.com/0/cu91aed8b.html 】