一次課堂習作中看到「七張靜物攝影」，影像不算突出，但映照出拍攝者潛在可發展的眼界……
在數碼相機和手電攝影大行其道的年代，一張「照相」只是萬千按鈕下的尋常意識活動，彷彿都是頃刻影像世界裡微不足道的「物理現象」而已。當「頃刻」被攝錄成物理數據，「意識」又貌似從未如此快速被「具體化」的呈現在電子熒幕上，它猶如變成「可擁有」的「記憶財產」！

奈何，一切在垂手可得的氛圍下，這許許多多的「頃刻事件」，又一再在市場波段的頻繁轟炸下被消費去了之外，意識行動背後，又理應如何梳理其文化底薀及媒體感染下的「個體幻見」（我相信解剖每一位臉書成員上載的「私人圖片」可以是另一類可追逐的「文化研究」）？餘下，究竟幾曾成為「記憶實體」？當中經驗誰真箇重視，予以整理其所以？
如是想：「個體」的「幻」和「見」之間，在難以認真全然估量個體周邊事件出沒移轉的機會數值底下，假如你我願意用上那「神奇的頃刻」，給予一次短暫冥想的空間，真箇遊入「那被凝固的頃刻事物現象」，細味焦距間視角的偏差或光值如何影響著眼前色澤的混成，又或是因閃念突如觸動起的交感神經，給豐盛了（或偷去了）所「見」所「感」的、可兼容的（或可排斥的）物質內涵，引伸讓身體的一次特殊接觸，打開意識黑盒，尋覓當中「文化百籽」又何妨？
我很喜歡以「攝影速記」（由五張到十張「自選系列佳作」不等組成）與同學溝通，亦經常藉影像追蹤同學的「眼界」和「思路」。少管是不經意的獵影或是刻意求功的鏡頭運用，我每認真的去看，當中可觀照的人文世界，其脈搏默默從影像中折射出來，給予「行動者」和「觀影者」不尋常的延伸學習及想像空間。

只是，數碼影像跟傳統相片的感覺又是完全不一樣的體驗……

相片，由攝影底片（膠卷／菲林）到感光紙上呈現的物理光影，不單反映著攝影者對特殊沖曬工藝和拍攝技巧混成的認知度，在物理光學條件和實際物質條件（尤其是假手他者沖曬照片的情況）的雙重影響下，顯像背後，實在非數碼照相可相比，當中人為的和萬千物理移轉的變數，每直接改寫著內容的質素。循時間流逝，物質印記又多了原作品沒法假設完成的「氧化痕跡」。正是如此種種不定性，一張沖曬出來的相片，按時空和被安排的觀賞框架，默默傳送著與環境相依的微妙情意，拉開不一様的觀影領域……

七張靜物攝影……

連鎖著意識深溝裡尋索的重重未成形的自體……

或許只是某天某時某地，記錄了攝影者當下的連串意識行動。誰料它會變成人、事、物間結緣的橋樑？驟似無中生有，卻隨攝影者和觀影者本有自性意識，借影像碰觸可發展的想像，憑主觀感覺的客觀物體組合 ﹣（因光源和曝光值導致）藍綠色調子的影像，於二者來說，「寄影傳情」的抽象交流，恐怕內置很多環境和心理條件，各憑藉有限經驗，對當下所（可）「觀」所（可）「攝」的意念，畢竟是「離有亦離無」的「空境」而已！物象的「差異」，源自二者所執之「法」而有所「見」（於攝影者來說，所攝一刻之「見」和留在相紙上「再現」間的時空轉移，其「意」理應已不一樣了），扣上二者同場作「後事實審思」的那間那時，「記憶」的「實體」早應肢離破碎，奇怪是我們（或許只是我）仍深信著「觀影一刻」的「現實場合」和「可沖曬出的記憶實體」！
（那已是近十七年前的事？）

七張，也許已是推敲的數目，試圖拼湊出一種重量……
（數字的實體，畢竟可無限延伸，看「想觀」的領域而已！）
靜物，卻不完全代表攝影者的意識本質……
（物極必反，及後連當事人也千方百計想逃脫自性之日，何「靜」之有？）
攝影，似攝魄勾魂的反觀遊戲，呈現的也許是拍攝者對世界的觀測國度……
（這玩意昂貴亦無底，還是一部廉價猴哥相機一次意外下的「漏光照片」更有趣味……）

一切，聊是因一份「可繼續發展」的信念，把多少尋常影像和拍攝行動，頓看成為開闢生命意思的根源！於我，這份「可發展」的執見，如同將攝錄在腦袋中的「記憶」，假以不對等的「沖曬意義」，建築「緣起」的「真實性」而已！難道創作者的心，像黑洞般從不休止的吸盤，老不放過「自在」的人事？

「可發展」的「內涵」，每只「因業」而出現「因作」之心罷了！

倘若，那日那間觀影流轉之外，容許雜念將「相」異化，彼有此有之地，其「影」或缺，其「人」其「聲」，皆屬尋常「意外」便了！其「可動心」之物，如萬法容之變異遷流，不執其實有實無，「記憶」的重量，自然從「自性」中開解 ──
「記憶」的影像，何必決「定」呢！

瘋子日記／二零一五年二月二十一日